Dieses Jahr, feiern wir den 100. Geburtstag des dänischen Designers. Verner Panton: ein außergewöhnlicher Designer und eine wichtige Figur des XXᵉ Jahrhunderts. Jahrhunderts. Visionärer Architekt und Designer, Verner Panton hat die Codes des dänischen Designs grundlegend verändert. Er brachte seine eigene Handschrift ein: Kühnheit, Farbe und Experimentierfreude. Entdecken Sie seine seine radikale und sinnliche Arbeit anhand von symbolträchtigen Stücken. die von führenden Marken herausgegeben wurden wie Vitra, &Tradition, Montana, Louis und andere . Poulsen oder auch Verpan. Hundert Jahre nach seiner Geburt ist das Vermächtnis von Verner Verner Panton noch immer pulsierend und zeitgemäß. und beeinflussen noch immer unsere Innenräume.
Bedeutende Persönlichkeit des Designs in der zweiten Hälfte des XXᵉ Jahrhunderts, Jahrhunderts. Verner Panton (1926-1998) verkörpert die dänische Kühnheit auf ihrem Höhepunkt. Der in Dänemark geborene und bei Arne Jacobsen ausgebildete Künstler befreite sich schnell von der klassischen Moderne und erforschte ein radikales, sensorisches und zukunftsorientiertes Universum.
Seit den 1960er Jahren in der Schweiz ansässig, vertritt er ein globales Design, bei dem Möbel, Licht, Textilien und Farben in einen strengen Dialog treten. Verner Panton ist ein visionärer Schöpfer, der immersive und funktionale Räume entwirft, die von einer außergewöhnlichen visuellen Meisterschaft getragen werden.
Sein fröhliches und experimentelles Werk feiert die Farbe als Motor für Emotionen und Gebrauch und nimmt bereits die Zukunft unserer Innenräume vorweg.
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Für Verner Für Panton ist Farbe niemals dekorativ: Sie ist funktional, emotional, fast philosophisch. Er ist davon überzeugt, dass „man besser auf einer Farbe sitzt, die man mag“ und sieht die Farbe als ein Werkzeug, das Stimmungen, Wahrnehmungen und Verwendungszwecke beeinflussen kann.
Er arbeitet mit Farbskalen und Farbtemperaturen und schafft so immersive Umgebungen, in denen jede Farbe mit dem Raum in Dialog tritt. Seine kühnen, vibrierenden und manchmal verwirrenden Paletten verwandeln die Innenarchitektur in eine totale sensorische Erfahrung und machen die Farbe zum Herzstück seiner kreativen Sprache.
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In seinen Kreationen, Verner Panton ersetzte diea Gerade Linien werden durch Kurven ersetzt, die die Struktur weicher machen und den Objekten Bewegung verleihen. Für seinen von Vitra herausgegebenen Panton Chair oder seine Tischleuchte Flowerpot herausgegeben von von &Tradition entwirft der Designer Gestelle, die mit der Form verschmelzen . Form, durchgehende Strukturen und stellt sich vor. Volumen dynamische. Durch die Verwendung von geformten Kunststoffen und die Verarbeitung in einem Stück überdenkt er das Gleichgewicht und den Komfort ohne optische Brüche.. Seine Meisterschaft im Umgang mit Kurven steht für ein futuristisches, ikonisches und zutiefst funktionales Design.
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Verner Panton ist in erster Linie ein Entdecker des Designs. Er experimentiert ständig mit Materialien – Kunststoff, Glasfaser, Metall – und überdenkt ihre Verwendung, um neue Formen zu schaffen.
Jedes Objekt ist ein Feld für Innovationen: Wiederholung von Motiven, modulare Serien, skulpturale Volumen. Er ist kühn und visionär und zögert nie, Konventionen herauszufordern, indem er neue Herstellungsverfahren und neue Interaktionen mit dem Raum erfindet. Sein Ansatz macht das Experimentieren zum Mittelpunkt seines Werks.
Seit den frühen 1960er Jahren fand Verner Panton in Vitra einen Partner, der seine kühnsten Ideen umsetzen konnte.
In der Schweiz begann er mit der Marke die Entwicklung des Panton Chair, der 1958 als einteiliger Kunststoffstuhl entworfen wurde, der fließende Ergonomie mit skulpturaler Ästhetik verbinden sollte. Die Produktion erwies sich als komplex: Die ersten Prototypen waren schwer, schwer zu stabilisieren und erforderten langwierige Schleif- und Endbearbeitungen. Kunststoff wurde damals nur für Gebrauchsgegenstände verwendet und die Umwandlung dieses Materials in einen funktionellen Sitz war zu dieser Zeit ein industrielles Wagnis.
Dank der Beharrlichkeit von Vitra und technischer Innovationen bei Materialien und Formgebung wurde der Panton Chair 1967 auf den Markt gebracht. Hergestellt aus glasfaserverstärktem Polyester, wurde er zu einer Ikone des Designs des XXᵉ Jahrhunderts und wurde in den größten internationalen Museen ausgestellt.
Dieser Erfolg führte zu einer dauerhaften Zusammenarbeit zwischen dem Designer und dem Verleger, die heute von der Familie Panton fortgesetzt wird.
Vitra setzt die originalgetreue Neuauflage der ikonischen Entwürfe des Designers fort – Cone Chair, Heart Cone Chair, Amoebe, Amoebe Highback, Visiona
Stool, Living Tower – so dass der innovative, experimentelle und radikale Geist von Verner Panton lebendig und für Liebhaber des zeitgenössischen Designs zugänglich bleibt.
&TRADITION
Wire VP11 stapelbarer Hocker aus Metall / Verner Panton, 1981
&TRADITION
Zubehör orangefarbener Stoff / Magnetkissen für Hocker Wire VP11
&TRADITION
Hängeleuchte FlowerPot VP1 Metall / Ø 23 cm - By Verner Panton, 1968
1968 entwarf Verner Panton die legendäre Flowerpot, eine Lampe, die seine kühne Vision des dänischen Designs nach dem Zweiten Weltkrieg verkörpert. Mit ihren zwei perfekten Halbkugeln und der glänzenden Oberfläche verbreitet sie ein weiches Licht und bringt Freude und Energie in eine Umgebung, die damals vom städtischen Grau Kopenhagens dominiert wurde.
Der Name der Lampe, der von Verner Panton gewählt wurde, spiegelt den Flower-Power-Geist und seine Bereitschaft mit Farben zu spielen wider, im Gegensatz zu den Konventionen und der Strenge des klassischen Designs.
Im Laufe der Jahre hat &Tradition seine Kollektion mit ikonischen Stücken des Designers wie der Topan Lamp und vor kurzem dem Wire Stool, dem ersten Möbelstück des Designers, das von der Marke herausgegeben wurde, erweitert. Der Wire Stool wurde als leichte, modulare und leicht zu verstauende Sitzgelegenheit entworfen und ist ein Beweis für Pantons Fähigkeit, das Material- in diesem Fall Draht – mit Kreativität und Strenge zu erforschen.
Auch heute noch ist das Erbe des Designers bei &Tradition zeitlos, fröhlich und ausgesprochen zeitgemäß.
Als Verner Panton 1971 das Panton Wire System entwarf, verwandelte er die traditionelle Idee des Regals in eine leichte, skulpturale und modulare Struktur. Das System besteht aus Modulen aus 5 mm Draht, die in verschiedenen Tiefen und Ausführungen erhältlich sind. Die Module können einzeln oder in Kombination verwendet werden, auf dem Boden stehen, an der Wand hängen oder sogar als Raumteiler dienen, was eine nahezu unendliche Gestaltungsfreiheit bietet.
Pantons Ansatz zeigt seine Methode: formale Einfachheit, Logik und Funktionalität, während er die Farbe mit dem umgebenden Raum dialogisieren lässt. Die neuen, von Montana entwickelten Varianten, die zusätzliche Platten und Regale beinhalten, ermöglichen eine noch größere Individualität und verleihen dem System ein asymmetrisches und dynamisches Aussehen, ganz im Sinne des Pioniergeistes des Designers.
Die Zusammenarbeit zwischen Panton und Montana begann 1956, als er Peter J. Lassen, den Gründer von Montana, kennenlernte. Aus dieser Freundschaft entstand einkreativer Dialog über Formen, Farbe und Funktionalität, der die gesamte ikonische Farbpalette von Montana inspirierte.
Auch heute noch, Der originale Panton Wire und der Pantonova Sessel sind in unseren zeitgenössischen Einrichtungen immer noch aktuell.
MONTANA
Panton Wire Single Cube Regal / 34.8 x H 34.8 x T 34.8 cm - Verner Panton, 1971
MONTANA
Pantonova Convex Sessel Metall silber / Verner Panton, 1971
MONTANA
Panton Wire Extended Rectangle Regal / 70 x H 34,8 x T 34,8 cm - Verner Panton, 1971
1971 arbeitete Verner Panton mit Louis Poulsen zusammen, um die legendäre Panthella zu entwerfen, eine Lampe, die zu einem Symbol des dänischen Designs wurde. Verner Panton war ein kühner Visionär und versuchte, alltägliche Umgebungen in fröhliche und farbenfrohe Räume zu verwandeln , in denen das Licht zum emotionalen Wohlbefinden beiträgt.
Die Panthella mit ihrem tulpenförmigen Fuß aus Chrom und dem halbkugelförmigen Schirm aus opalem Acryl strahlt ein weiches Licht nach oben und unten ab und spielt mit der Transparenz der Materialien und der Reflexion des Lichts, um eine warme und umhüllende Atmosphäre zu schaffen.
Diese organische, skulpturale und sofort erkennbare Form veranschaulicht Pantons radikalen Ansatz: Innovation, Funktionalität und Emotionen zu verbinden.
Heute ist die Panthella Lampe in einer Vielzahl von Farben sowie als schnurlose, wiederaufladbare Version oder als Stehleuchte erhältlich. Gemäß der Absicht des Designers ist die Lampe sowohl ein dekoratives Objekt als auch ein subtiles Beleuchtungsinstrument, das in der Lage ist, jeden Raum zu verkleiden und zu verwandeln.
Dank Louis Poulsen konnte die Panthella über das Stadium einer kreativen Idee hinausgehen und zu einer Designikone werden.
Verpan ist die Marke, die das kreative Erbe von Verner Panton fortführt, indem sie seine ikonischen Werke originalgetreu neu auflegt. Jede Kreation wird in strikter Übereinstimmung mit den Originalmodellen hergestellt , mit Materialien und Oberflächen, die vom Designer selbst ausgewählt wurden .
Die Verpan Collection umfasst sowohl ikonische Stücke – wie die Wire Lamp mit ihren Wiederholungs- und Stapelspielen – als auch neu entdeckte Werke, die den kühnen und experimentellen Geist von Verner Panton wiederentdecken lassen.
Der Ansatz von Verpan geht über eine einfache Reproduktion hinaus:Jedes Objekt spiegelt die farbenfrohe Persönlichkeit und den radikalen Stil der 60er und 70er Jahre wider, während es gleichzeitig eine zeitlose Modernität und Relevanz bewahrt.
Die Stücke werden mit einem Echtheitszertifikat und der Unterschrift des Designers versehen, die ihre Herkunft und Qualität garantieren. Verpan ermöglicht es, die vibrierende und visionäre Welt von Verner Panton wiederzubeleben.
VERPAN
Polsterstuhl 123 Stoff grau beige / Exclu web
VERPAN
Barboy Wagen Blaues Holz / Panton 1963
VERPAN
Hängeleuchte VP Globe Kunststoff transparent gold / Ø 40 cm - Panton 1969
Unter den ikonischsten Entwürfen von Verner Panton nimmt der Panton Chaireinen zentralen Platz ein. Dieser einteilige Stuhl aus glasfaserverstärktem Kunststoff, der in den späten 1950er Jahren entworfen und ab 1967 von Vitra in Serie produziert wurde, revolutionierte die Ergonomie und die fließenden Linien moderner Möbel. Sein freitragendes Gestell und seine skulpturale Form verkörpern den visionären Geist Pantons.
Im Bereich der Beleuchtung ist die von &Tradition herausgegebene Lampe Flowerpot (1968) ein perfektes Beispiel für seine Beherrschung von Farbe und Geometrie. Sie besteht aus zwei perfekten Halbkugeln, die ein weiches Licht verbreiten und gleichzeitig eine fröhliche Energie in den Raum bringen. Dies ist ein Symbol für die immersive Pop-Ästhetik des dänischen Designers.
Die Panthella Lampe (1971), die zusammen mit Louis Poulsen entworfen wurde, vervollständigt dieses ikonische Trio. Der tulpenförmige Fuß aus Chrom und der halbkugelförmige Lampenschirm aus Opalacryl zeigen das Gleichgewicht zwischen Funktionalität und Emotion und bieten ein umhüllendes und modulierbares Licht.
Schließlich zeugen das Panton Wire System und die von Verpan herausgegebenen Stücke von seinem Experimentiergeist: ein modulares System, wiederholte Muster und ein kühnes Spiel mit Materialien sind wesentliche Elemente des Designs von Verner Panton. Diese zeitlosen Kreationen inspirieren auch heute noch Designer und Einrichtungsliebhaber auf der ganzen Welt.
Die Farbe ist das Herzstück von Design Verner Panton. Für den dänischen Designer ist Farbe niemals dekorativ, sondern funktional und emotional, um die Wahrnehmung, die Stimmung und die Nutzung von Räumen zu beeinflussen. Seine Innenräume und Objekte, von Möbeln bis zur Beleuchtung, nutzen kühne, vibrierende und harmonische Farbpaletten und schaffen immersive Umgebungen, in denen jeder Farbton mit der Architektur in Dialog tritt. Ikonen wie die Panton Chair, die Lampe Flowerpot oder die Panthella sind Beispiele für diesen Ansatz: helle und kontrastreiche Farben betonen die skulpturalen Formen, verstärken den visuellen Komfort und verwandeln jeden Raum in ein sensorisches Erlebnis, eine unnachahmliche Signatur des Designs. Verner Panton.
Die Panton Chair verkörpert die Kühnheit des Panton Chair. Designs Verner Panton und bleibt eine Ikone der Möbel des XXᵉ Jahrhunderts. Jahrhunderts. Er war der erste einteilige Stuhl aus Kunststoff, der freitragend gefertigt wurde. Fließende Formen, Ergonomie und Komfort. Seine durchgehende Struktur, die aus glasfaserverstärktem Polyester und später aus Polypropylen hergestellt wurde, überdenkt das Gleichgewicht und das traditionelle Gestell, während sie gleichzeitig mit visueller Leichtigkeit spielt. Seine skulpturales und futuristisches Design setzt sich über Konventionen hinweg und verwandelt einen einfachen Stuhl in ein Kunstobjekt. Der Panton Chair ist ein Beispiel für Pantons experimentellen und visionären Geist, der in seinen ikonischen Entwürfen die Grenzen von Material und Form überschreitet.
Ja, unbedingt. Die Kreationen des Design Verner Panton sind epochenübergreifend und fügen sich perfekt in moderne Interieurs ein. Ikonische Möbel, skulpturale Leuchten und modulierbare Module verleihen dem Raum eine besondere Note. Farbe, Flüssigkeit und Kühnheit zu jedem Raum. Räume wie das Panton Chair, die Lampe Flowerpot oder das System Panton Wire kombinieren Funktionalität und Ästhetik und bieten Komfort und visuelle Wirkung. Ihre Formsprache, die auf Kurven, innovativen Materialien und vibrierenden Farbpaletten basiert, steht im Dialog mit minimalistischen oder eklektischen Dekorationen. So bleibt Pantons visionärer Stil, der sowohl experimentell als auch fröhlich ist, erhalten. und modern.Sie können sich auf eine zeitlose und ikonische Note verlassen.
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